Ayoub Houmanna

Marokański wirtuoz o międzynarodowej renomie oraz siła napędowa projektu Ayoub Houmanna Project — międzykulturowego zespołu łączącego tradycyjną muzykę afrykańską z bluesem, rockiem i funkiem. Jego twórczość wyrasta z korzeni Gnawa oraz współczesnej sceny improwizacji, rytmów Afryki Subsaharyjskiej z Senegalu i Mali oraz północnoafrykańskich melodii śpiewanych w języku berberyjskim. Wszystko to splata w wielogatunkowej eksploracji instrumentalnej. Znany jest z energetycznych koncertów oraz angażujących warsztatów, które zapraszają publiczność do odkrywania muzyki wykraczającej poza granice kulturowe.

Younes Hadir

Mistrz tradycji Gnawa i jedna z ważnych postaci współczesnej muzyki Afryki Północnej. Jego twórczość powstaje ze splotu korzeni muzyki Gnawa oraz wirtuozerskiej improwizacji na guimbri — tradycyjnym instrumencie basowym — łącząc transowe melodie z tradycyjnymi, rytualnymi wzorcami budowania utworów na kanwie 'wezwania i odpowiedzi' — ukazując duchowe dziedzictwo Gnawa.

Znany z ekspresyjnej improwizacji, silnej obecności scenicznej oraz współpracy z artystami reprezentującymi różne gatunki muzyczne, wnosi tradycję Gnawa na scenę międzynarodową. Dzieli się żywą tradycją podczas koncertów, ceremonii oraz angażujących warsztatów.

Gnawa from Babylon to Timbuktu

Kompozycje projektu przywołują ideę transkontynentalnej podróży: społeczności dotknięte niewolnictwem i migracją przenosiły idee oraz tradycje Gnawa przez Saharę z Afryki Zachodniej do Maghrebu. Z czasem korzenie te połączyły się z wpływami berberyjskimi, arabskimi oraz innymi tradycjami kulturowymi.

We współczesnym świecie Gnawa prowadzi dialog z rytmami Afryki Subsaharyjskiej, bluesem, jazzem i afrobeat, rozwijając się poprzez współpracę artystów z Mali, Maroka i innych części świata.

Ta międzykulturowa wymiana pozwala zachować rytualny rdzeń tradycji Gnawa, jednocześnie poszerzając jej zasięg i tworząc dynamiczny, globalny dialog: o pamięci, muzyce i człowieczeństwie.