"Przepraszam, co tu się będzie działo?" słyszy przynajmniej raz w tygodniu przeciętny pracownik instytucji kultury. Wychodząc na przeciw osobom ciekawym i ciekawskim, które chciałyby zobaczyć co się będzie działo, startujemy z nowym cyklem pod nic nie mówiącym tytułem: "Przepraszam, co tu się będzie działo?".

Chcemy - trochę na modłę klubów na Zachodzie - zaprosić do wspólnego odkrywania nowego w ciemno. Chcemy przyzwyczaić widzów, że czasem warto pójść na koncert zupełnie nieznanego artysty, bo można wtedy poznać coś totalnie dla siebie - co współgra z naszym poczuciem estetyki, co gra nam w duszy, co opowiada o naszych emocjach.

Chcemy pokazać Wam, Widzowie, że polska scena muzyczna jest przebogata w talenty. Że za tą nic nie mówiącą nazwą zespołu, ktorego nie gra radio i który nie ma setek odsłon na YT, jest kawał serca i umiejętności. Niech proponowana przez nas muzyka będzie dla Was jak Kate Bush dla Max ze Stranger things i wyciągnie Was z łap Vecny! Niech będzie workiem prochu i wysadzi Wasze problemy, jak Kmicic kolubrynę! Niech da Wam siłę do przetrwania, jak ziemniaki Marsjaninowi! Niech doda skrzydeł, jak RedBull! Niech troszczy się o Wasze dusze, jak Mandalorian o baby Yodę!

Podczas koncertu zagrają:

koko die

to solowy projekt Konrada Nikla - multiinstrumentalisty, wokalisty i producenta, znanego z zespołów Clock Machine oraz Ars Latrans Orchestra. Jego muzyka czerpie z R&B, psychodelicznego soulu i alternatywnego indie, łącząc organiczne brzmienia z nowoczesną produkcją.

W grudniu ukazał się jego album „Cod Liver Oil, Garlic and Wine”, który wyznaczył nowy kierunek artystyczny projektu. Płyta spotkała się z bardzo ciepłym przyjęciem zarówno słuchaczy, jak i krytyków, trafiając m.in. na antenę Radia 357 jako Album Tygodnia.

koko die ma na koncie liczne koncerty klubowe i festiwalowe w Polsce oraz za granicą. Projekt występował m.in. na Męskim Graniu, Great September i festiwalu PolskaEire w Dublinie, a także podczas mini trasy koncertowej w Japonii. Konrad miał również okazję otwierać koncerty takich artystów jak Upsahl, Only The Poets, YellowStraps i I Monster.

Zespół Tuleje

współtworzą Gosia Zagajewska, Ksawery Wójciński oraz Wojtek Kurek. Ich autorskie opracowanie muzyki ludowej ze wschodniej Wielkopolski przesiąknięte jest głębokim szacunkiem dla oryginalnego materiału, a jednocześnie daje wyraz ich subiektywnemu spojrzeniu na tradycję. Spojrzeniu odważnemu, pełnemu odniesień do jazzu, bluesa, muzyki dawnej, jak i swobodnej improwizacji. Repertuar powstał w oparciu o melodie ludowe z okolic Konina – z miejscowości Babiak, Kramsk i Osiek Wielki. Teksty napisane zostały przez wokalistkę i poetkę, Gosię Zagajewską. Są one silnie inspirowane archaicznymi pieśniami, zarówno ich warstwą dźwiękową jak i słowną.

Artyści w unikatowy sposób łączą tradycję z nowoczesnością, pozwalając poezji współczesnej wybrzmieć z nieopisaną siłą, dzięki melodiom zachowanym na archiwalnych nagraniach. Czerpią ze zbioru zatytułowanego „Folklor muzyczny z okolic Konina”, którego inicjatorem i realizatorem jest Krzysztof Pydyński, muzykolog, dyrektor Państwowej Szkoły Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Koninie. Publikacje te zawierają bogaty materiał muzyczny pochodzący z terenów dotychczas pomijanych przez badaczy.

Twórcy wywodzący się przede wszystkim ze świata improwizacji i jazzu proponują nową, nieoczywistą i bezkompromisową reinterpretację muzyki tradycyjnej, nastrojem i brzmieniem luźno nawiązując do takich twórców jak Tom Waits czy Nick Cave. Aranżacje w dużej mierze oparte są na rytmie, transowości, zapętleniu, ale także na improwizacji, z której w znacznym stopniu wywodzi się tradycja wiejskiego muzykowania. W swej surowości te nowo powstałe kompozycje nawiązują bardzo mocno do muzyki ludowej, oddają jej swoisty hołd i wyrażają ogromny szacunek wobec źródła, z którego czerpią.