30.10 / piątek / 19:00
Fort Sokolnickiego, ul. Czarnieckiego 51
Bilety: 40 zł / dostępne wyłącznie online poprzez portal Biletyna

Justyna Banaszczyk – działająca jako FOQL – to artystka dźwiękowa i kompozytorka z Łodzi, której praktyka rozpina się między muzyką eksperymentalną, sztuką dźwięku a formami radiowymi. Współtworzy wytwórnię Pointless Geometry oraz jest współzałożycielką Radia Kapitał – społecznościowej stacji, która od lat stanowi w Polsce inkubator niekomercyjnych praktyk dźwiękowych i audialnych. Jej twórczość nieustannie przekracza granice gatunków: od elektroniki i noise'u, przez sound art, po słuchowisko i poezję dźwiękową. Występowała na czołowych festiwalach muzyki eksperymentalnej jak Unsound czy Warszawska Jesień.

Pod koniec 2025 roku ukazał się jej najnowszy album „Bug Poems" – praca osadzona głęboko w tradycji radiowej sztuki dźwiękowej. To gęsto tkana narracja audialna, w której głos staje się jednocześnie instrumentem, materią i opowieścią. Materiał krąży wokół tematów obcości i lęku – tych odczuwanych wobec świata owadów, ale też tych bardziej intymnych, wewnętrznych. Owad figuruje tu jako metafora – coś obcego, nierozumianego, a jednak fascynującego.

„Bug Poems" zbliża się do poezji audialnej i eksperymentalnego słuchowiska, splatając spoken word z elektroniką w formę, która równie dobrze działa przez głośnik radia, co przez słuchawki. Album wyrasta z wieloletnich poszukiwań formy słuchowiskowej – namysłu nad tym, czym radio było, czym być przestało i czym może się stać. FOQL interesuje przestrzeń po radiu: co zostaje z jego intymności i efemeryczności, gdy instytucja znika albo rozpuszcza się w strumieniu. Słuchowisko traktuje nie jako gatunek z archiwum, lecz jako żywą możliwość – formę, która wciąż czeka na swoje nowe języki.

„Bug Poems" prezentowane było dotychczas w różnych formach w Muzeum Sztuki w Łodzi, Teatrze Komuna Warszawa i krakowskiej Cricotece, w Operze Bałtyckiej w Gdańsku, w otwartej przestrzeni BarKi/Placu Zabaw nad Wisłą w ramach cyklu "Dziewczyny z rekorderami".

Musicorama to nowy cykl koncertowy prezentujący odważne spotkania dźwięków z pogranicza elektroniki, post-rocka, kameralistyki oraz kompozycji elektroakustycznej i nagrań terenowych. To przestrzeń dla artystycznych eksperymentów, w której tradycja splata się z nowoczesnymi technologiami, a akustyczne brzmienia współistnieją z elektronicznymi pejzażami, tworząc niepowtarzalne doświadczenia słuchowe.